15 июля Энгельсская картинная галерея презентовала свою новую выставку – «Космическая одиссея». Уже из названия понятно, чему она посвящена – теме космоса в искусстве.
…В сущности, любое искусство – космическое. Космос – наша общая «колыбель», все мы, живущие на планете Земля, являемся частью космоса, и всё, что создано нами, людьми, – тоже. Космос обозначает наш общий исток и начало начал, космос в любой религии связан с образом Бога и богов, космос означает бесконечность не только пространства, но и человеческой бессмертной души, космос – источник силы, энергии, света, непреложности физических законов и одновременно – мрака, хаоса, ужаса… Перед авторами выставки стояла непростая задача придумать свои критерии, по которым будет определяться, что в искусстве – живописном и прикладном – более космическое, а что – менее…
В результате придирчивого отбора на выставке оказались представлены: 17 живописных работ балаковского художника Геннадия Голобокова («Парадокс времени» («Скорбная весть»), «Четвёртое измерение», «Планета Игрек», «Раздвигающее трёхмерное», «Возвращение с Солнца» и другие), живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство из собрания Радищевского музея (тарелка «Космонавт», арт-объекты в виде конфет «Космос» и «Космические», раритетные издания и гравюры и так далее), работы из частных собраний – живопись энгельсских и саратовских художников, скульптура, оригинальная графика (в том числе эскизы Клары Матвеевой к памятнику Юрию Гагарина), советские плакаты 1960-1980-х годов, юбилейные значки, медали, монеты и знаки отличия, марки, конверты, открытки из частных коллекций.
…Генеральный директор Саратовского художественного музея имени А. Н. Радищева (чьим филиалом является наша галерея) Елена Галактионова назвала открывшуюся выставку «знаковым и очень важным проектом 2026 года»…
…Тёплые слова благодарности от организаторов выставки прозвучали в адрес всех творцов и собирателей искусства, которые сделали новое культурное событие возможным.
Стоит отметить, что «Космическая одиссея» необычайно широко представляет авторов и коллекционеров Энгельса и Саратова. Это Николай Мамонов, Андрей Кровяков, Борис Глубоков, Сергей Крайнев, Пётр Козьмин, Нурали Шафеев, Галия Нечаева, Акан Троянский. Что, в общем-то, и неудивительно, учитывая то, какую необычную и важную роль сыграл наш регион в освоении космоса и первых космических полётах человека.
Неоценимую помощь в организации выставки оказал и председатель регионального отделения Федерации космонавтики России по Саратовской области, старший научный сотрудник Энгельсского краеведческого музея Валерий Ковляр, давно и глубоко интересующийся космической тематикой.
Но главное место на выставочных пространствах принадлежит всё-таки полотнам выдающегося балаковца Геннадия Голобокова…
…Историческую справедливость видит Наталья Шконда и в том, что в честь балаковского художника, посвятившего почти всё своё творчество космосу, в космосе назвали небесное тело. Имя «GOLOBOKOV» получила одна из малых планет, открытая в 2008 году и зарегистрированная в каталоге под номером 237265, имевшая предварительное обозначение 2008 WQ96, – такое решение принял комитет по наименованию малых планет Международного Астрономического Союза. И официальное свидетельство об этом в 2014 году было доставлено на родину художника в Балаково…
Творчество Геннадия Голобокова предельно гуманистично. Оно сосредоточено на человеке. Космос, в котором нет человека, художнику не интересен…
Тема «Человек и космос» «красной нитью» проходит по всем залам и работам выставки, но каждый художник видит её по-своему. В античных представлениях космосом управляли боги, а они были человекоподобны. Поэтому в небольшом зальчике, посвящённом античности, мы видим на старинных гравюрах и книжных иллюстрациях, посвящённых космосу, прекрасных женщин и физически совершенных мужчин с развитой мускулатурой. На картинах нашего земляка Сергея Крайнева человек может появиться, но его роль – второго или третьего плана, а космос прекрасен сам по себе. Творческий стиль Галии Нечаевой вообще не признаёт чётко обозначенных границ, она – художник переходных состояний, вот и на её выставочной картине «Маятник» нелегко понять, где заканчивается космос, где начинается человек и наоборот – это единое целое, причём бесконечно переменчивое и способное принимать миллиарды различных образов и причудливых сочетаний. Работы Петра Козьмина, представленные в новой экспозиции, полностью абстрактны – впрочем, для этого художника космос вообще понятие более духовное, чем пространственное.
От его работ через общее для обоих художников внимание к простым геометрическим формам прокладывается «космический маршрут» смыслов к «секретной» комнате с работами москвича Алекса (Алексея) Гончаренко. Комната «секретна», потому что отделена от остальной выставочной площади плотным занавесом и лишена источников естественного освещения – это связано с тем, что художник использует в работах флуоресцентные краски, которые начинают светиться в темноте. Гончаренко – последователь авангардистов-супрематистов, работает в направлении, который сам называет «техно-пангеометрией», его произведения – это всевозможные сочетания геометрических фигур, и уж здесь возможность различных «прочтений» неограниченна…
В зале, посвящённом представлениям о космосе в советское время, наоборот всё предельно просто, понятно и даже примитивно: космос – не изученная территория, которую человеку надо «покорить», и сам человек – «покоритель», завоеватель и властелин звёзд, нечто среднее между путешественником, расширяющим географию, и воином, завоёвывающим новые просторы…
Поэтому так уместны в этом зале кажутся декоративно-прикладные предметы из частных коллекций: фантики от шоколадных конфет, старые советские плакаты на космическую тему, красочные почтовые открытки с рисунками ракет и улыбающихся весёлых космонавтов из собрания известного энгельсского коллекционера Николая Мамонова. А бодрые и оптимистичные советские плакаты из его же коллекции радостно славят Отчизну и советский строй как главных героев «покорения» космоса и «продвигают» лозунг «сказку сделать былью»…
Очень характерны и первые эскизы энгельсского скульптора Клары Матвеевой к памятнику на Месте приземления Юрия Гагарина (сегодняшнем Парке покорителей космоса), которые также предоставлены на выставку Николаем Мамоновым. Гагарин на них – не простой смоленский парень, прочно стоящий на земле, каким мы привыкли его видеть, а полуфантастический персонаж, парящий в воздухе, – то ли эльф, то ли Икар, лишённый крыльев, – и удлинённые, вытянутые пропорции его тела чем-то роднят его с героями прекрасного космического будущего с картин Геннадия Голобокова. Причём здесь совершенно невозможно говорить о том, кто на кого повлиял: Голобоков на Матвееву или Матвеева на Голобокова. Хотя они были современниками (Клара Матвеева старше на девять лет), но художник из Балакова вряд ли мог видеть эскизы Матвеевой, а Матвеева могла не знать его работ – творчество Голобокова прошло очень долгий и трудный путь к признанию, в том числе и на местном уровне. Просто таковы были представления времени, нашедшие отражение в работах многих писателей, мыслителей, художников и скульпторов.
Наше время также имеет свои представления о космосе. Художники – наши современники воплощают его в своих работах. Этот процесс увлекателен и бесконечен…
Полностью статью Ольги Жогло читайте в свежем выпуске еженедельника.
Фото автора.
