История и краеведение, Новости города, Новости города, Читайте в свежем выпуске

«ВОЛГСКИЕ» ПРОСТОРЫ. Продолжение. КАРТИНЫ ГОРОДА

…Мы держим путь прямиком к находящемуся между ними дому купца Менькова – там с 1993 года располагается Вольская картинная галерея…

Как и в Тёпловке, многочисленность нашей группы немного пугает хозяев. Но мы разделяемся на две группы поменьше, и наше путешествие по галерее начинается.

Поначалу мы просто произвольно бродим по первым двум залам, как потерянные. Потом я не выдерживаю:

– А где же экскурсовод?

– Вот я! – с готовностью отвечает молодой современный мужчина в демократичной немаркой футболке и с узорами тату на руках. И сразу представляется: – Меня зовут Олег Сергеевич Дубовцев!

Он энергичен и коммуникабелен, главное, что его отличает, – отменное чувство юмора и знание жизни современной молодёжной среды.

Вот кто-то пытается облокотиться на антикварную столешницу – наш экскурсовод реагирует быстро:

– Не надо облокачиваться на стол – он нам дорог как память! Как и всё остальное…

Показывая нам картину, на которой изображён незадачливо разводящий руками крестьянин, объясняет:

– Кажется, он цитирует Дмитрия Медведева: «Денег нет»…

Изучать с таким гидом галерею очень интересно, а я невольно думаю о вольских подростках и молодых людях… и начинаю завидовать им. Знакомиться с культурой родного города, имея в «посредниках» почти ровесника, человека, который с тобой «на одной волне», – какой это, наверное, для них «кайф»!..

Вольскую картинную галерею создавали люди с отменным художественным вкусом, который сделал бы честь любой европейской галерее. Залы не перегружены предметами и мебелью, стены – картинами, благодаря чему и сам музей не выглядит складом всяческого старья и хлама, чем зачастую грешат провинциальные музеи.

Но работы в каждом зале подобраны так профессионально, так точно отражают дух и художественные предпочтения каждой исторической эпохи, требования, которые она предъявляла к искусству и к художнику, и её ожидания от него, что и нескольких произведений лостаточно, что получить представление о конкретном историческом периоде или художественном направлении, понять и почувствовать, чем они отличаются друг от друга…

…Большой зал на первом этаже посвящён искусству XX века. На первый взгляд невозможно выделить ничего общего, что бы объединяло картины в этом зале, но оно всё же есть: художники минувшего столетия относились к искусству как к творческой лаборатории, старались понять, что искусству доступно, а что – нет, двигаясь в разных направлениях, все стремились к новому и ещё неизведанному, неиспытанному…

Полностью материал Ольги Жогло читайте в свежем выпуске еженедельника.

Фото автора.